博·豪必斯作品集

《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》定位于动画角色造型设计，《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》共分7章，第1～4章聚焦角色造型设计，第5～6章着重讲解角色动作构思与实现，第7章为习题。第1章分别从标准造型图、结构解析图、角色体态手册中学习规范并完善角色的方法；第2章从角色的服饰与道具的类型、设计原则、设计方法出发，掌握服饰与道具的设计要领；第3章进行角色团队的多维建设，分

中国书画是打开中华文化宝库的钥匙，蕴藏着宗法、服饰、饮食、礼俗等丰富的古代文化知识。你知道吗？王羲之醉酒抒怀，成就了被誉为“天下第一行书”的《兰亭集序》。现存最早的古代连环画《韩熙载夜宴图》，是画家受皇帝所派，监视臣子之作。乾隆皇帝拥有1800方印章，只要是他喜欢的书画，就会在上面盖章，是妥妥的盖章爱好者。从汉代的帛画到近现代的齐派绘画，文化学者丹青旅者善以诙谐幽默的语言，带领大众近距离感受中国书

本书是“漫画教程口袋书”系列以创作Q萌人物为主题的图书。全书共5章，用通俗易懂的文字讲解了Q萌人物的头部、Q萌人物的头发、Q萌人物的身体动态、Q萌人物的造型、Q萌人物插画创作等5个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！本书内容丰富，开本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。

当传统的二十四节气幻化为人形，它们会变成什么样子呢？本书以传统节气的拟人化为创作主题，系统讲解Q版古风人物插画的设计技法。全书共11章，前两章分享商业插画的行业现状和基础绘画知识；第3章和第4章讲解Q版人物头部、身体和常见动态的绘制方法；第5章至第7章分别聚焦服装、配色和质感表现，讲解相关的绘制技法；第8章至第11章则分别讲解春、夏、秋、冬四个季节里部分节气的拟人插画案例设计及绘制全过程。本书画风

为了让孩子尽早地接触并体验世界著名绘画大师的作品，从中领悟大师敏锐的感受能力和创造性的表达能力，并积累想象思维的高端素材，《跟着大师学画画：达·芬奇》从达·芬奇的作品中精选出12幅符合孩子心理特征和学习特点的作品进行教学临摹。《跟着大师学画画：达·芬奇》绘画步骤清晰明了，讲解深入浅出，缩短了孩子与名画的距离，让孩子在绘画临摹的实践中体验艺术之美。

本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使

《星光璀璨：人类灵魂的叙事者》系列作品300幅，含人文，艺术，科学，宗教等世界名人现代肖像画和每位大师最精彩的一句格言。这些跨越艺术边界的肖像艺术系列作品，逐渐使人类文明图像化，使人类文化历史频谱化，使人类精神肖像化。作者所营造的一个复调而多元的众声喧哗的世界，清晰展现出一条感人的薪火相传的人类精神脉络。他所创造的这样一个富有特色和创造力的精神世界，对我们这个世界上的每个人都是有益的和令人回味无穷

为了让孩子尽早地接触并体验世界著名绘画大师的作品，从中领悟大师敏锐的感受能力和创造性的表达能力，并积累想象思维的高端素材，《跟着大师学画画：夏加尔》从夏加尔的作品中精选出12幅符合孩子心理特征和学习特点的作品进行教学临摹。《跟着大师学画画：夏加尔》绘画步骤清晰明了，讲解深入浅出，缩短了孩子与名画的距离，让孩子在绘画临摹的实践中体验艺术之美。

本书内容围绕CG插画厚涂技法展开，按照从基础到核心、再到应用的顺序进行讲解。本书共7章，前4章作为第5章“光色次元——光影与色彩”的知识铺垫，内容涉及绘画最基础的观察方法、空间透视及形体结构。因为光影与色彩的表现离不开结构、空间变化的支撑，否则就是抽象、空洞的色块。所以前4章内容虽然精简，但却是绘画基础中不可或缺的重要内容，应该引起重视。第5章是本书的核心内容，通过学习，我们会深入了解色彩与光、空