
会员
东阳木雕图形语言与创意
郑茜更新时间:2020-03-12 15:28:43
最新章节:索引开会员,本书免费读 >
既有著述中,从图形语言及创意视角来分析东阳木雕历史文化遗产、挖掘东阳木雕艺术价值的著述并不多见,未能满足东阳木雕设计工作者图形创意的需求。本著从图形语言及创意视角来研究东阳木雕艺术,有利于更好的研究、传承东阳木雕艺术,并为木雕设计工作者提供图形创意的参考,从而更好的满足广大艺术设计工作者,特别是木雕艺术设计工作者进行图形创意的相关需求。
品牌:浙大出版社
上架时间:2016-07-01 00:00:00
出版社:浙江大学出版社
本书数字版权由浙大出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
东阳木雕图形语言与创意最新章节
查看全部- 索引
- 参考文献
- 第三节 科技与市场——境的重生
- 第二节 有形产品——形的衍生
- 第一节 核心产品——意的延伸
- 第九章 东阳木雕艺术的现代发展
- 第三节 东阳木雕创意传承方式
- 第二节 东阳木雕创意传承场所
- 第一节 东阳木雕创意传承核心
- 第八章 东阳木雕的图形创意传承
郑茜
主页
同类热门书
最新上架
- 会员
南宋理学家的书画理论与诗学思想
南宋时期精于书画、诗文的理学家逐渐增多,如胡寅、张栻、朱熹、陆九渊、杨简、袁燮、真德秀、魏了翁等皆是德艺双馨之人。他们有意识地将理学观物思想、格物致知精神与心性修养功夫贯彻于“游艺”之学,力求做到致性理之广大而尽艺术之精微,从而提出了大量别具一格的书画、诗文理论。他们的书画观念与诗学理论构成了具有理学底蕴和共同审美取向的文艺思想。本书主要运用跨学科研究和文艺思想史的方法理念,对南宋理学家的书画理论艺术41.7万字 - 会员
设计的维度:视觉传达设计基础理论与方法
本书作为视觉传达的专业读物,内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科,学科间交叉融合,共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合,使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解,熟悉在设计时应当注意的事项,并以此指导设计。本书采用图表的形式对内容进行梳理总结,既是人类艺术设计史发展的通俗读物,又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。艺术7.1万字 - 会员
穿越布里洛盒子:丹托艺术理论研究
阿慧·丹托(ArthurDanto,1924—2013)是美国当代十分具有影响力的艺术哲学家。近年来,他的“艺术的终结”“艺术世界”“艺术的定义”等思想在国内引起了广泛的讨论。本书立足丹托的历史哲学思想,较为系统地梳理了他的艺术理论的发展轨迹,一方面从艺术世界、艺术的终结、意义美学等方面揭示丹托艺术理论的建构策略,另一方面描绘丹托艺术哲学与艺术实践的张力关系,以期为中国当代艺术理论和艺术实践提供艺术17.5万字 - 会员
视觉传达设计必修课:信息可视化设计
随着智能互联网的快速普及,信息已然处于第七次技术革命中,爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法,而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念,通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则,以及象形图与图解的设计制作中,拆分信息可视化设计的教学内容,便于读者消化与参考。最后,在艺术6.7万字 - 会员
中国古代文化中的乐律学理论研究
本书主要从思想文化视角,探讨中国古代乐律学与天文历法、阴阳五行、国家礼制等层面的关系,强调回归历史语境,以综合思维观审视与看待律学问题,探讨乐律学之于文化层面的本质与深层涵义。内容由宇宙生成论与乐律学、阴阳五行学说与乐律学、律历合一与纳音术、吉礼乐律制度、宾嘉乐律制度、礼制下的用律观念、音律的文化内涵等七个部分组成,论证了古代乐律学理论源于对自然界的观察,发展中深受思想文化影响,追求“天人合一”理艺术22.2万字 艺术小史:从史前岩画到当代艺术
一本包罗万象、契合当下的艺术入门书。艺术史研究者夏洛特·马林斯以娓娓道来的讲述,带领读者穿行于辽阔多样的艺术世界,领略从10万年前至今的艺术魔法。从洞穴绘画的起源,到秦始皇打造兵马俑的创举;从印象派、立体主义等流派轮番登场,到当代艺术百花齐放,成为强大的社会变革力量;从沙龙展的出现,到大型博物馆和连锁画廊的兴起……在历史长河中,见证艺术的诞生、交融与演变,掌握艺术新动向。通过本书既能一睹米开朗琪罗艺术19.5万字- 会员
民间说唱与古代小说交叉互动研究
本书从民间说唱与古代小说交叉、互动的视角,较为系统地考察了唐五代以来民间说唱与小说之间的双向影响,具体地揭示了说唱文学与小说的联系与区别,深人地阐析了说唱文学与小说的一些重要的文体艺术特征生成、发展和演化的动因及其体现的艺术规律,有效地弥补了说唱与小说研究的薄弱环节,有助于更好地建构古代说唱文学史与小说史。艺术18.8万字 - 会员
藏在名画中的色彩密码:平面设计色彩搭配
本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解,或者说易于参考的配色方法,通过鉴赏、分析,提取色值等方法,让这些配色方法能够直接被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分,分别从配色方案和配色技法两个方面入手分析,概括了不同类型的配色方法,比如同类色配色、互补色配色、对比色配色等,以及35个实用的色彩应用技法,让读者会看名画、懂名画,学会将名画的色彩搭艺术4.1万字 - 会员
实验艺术
本书围绕八个不同的主题,以艺术史发展的脉络为线索,结合大量艺术家和艺术作品,对当今世界艺术创作的状况和特点进行了梳理和论述,帮助艺术院校的学生以及艺术爱好者找到把握实验艺术的途径与方法。艺术9.8万字