冯积岐创作论

中国近代是一个新旧交替的时期，女性群体当此巨变之时，思想观念和历史命运都出现明显的转型，这一点在近代女性文学尤其是女性诗词创作和女性小说创作中表现得尤为显著。就女性诗词创作而论，本书立足于才女吴藻、沈鹊应、单士厘、南社徐氏姐妹、秋瑾、吕碧城等近代女作家的作品，找到她们前后期创作的分界点，以此为基点，比较她们前后期创作内容与创作风格等方面的变化，呈现她们女性观念的转型轨迹。就女性小说创作而论，主题类

在希尼诗歌中，通过记忆、历史和语言呈现的景观确立了希尼爱尔兰人、爱尔兰诗人、爱尔兰天主教徒、英语诗人等多元身份标识，同时为在北爱尔兰的现实矛盾中处理身份问题带来更广阔的视野，开启了一个有益于交流和讨论的空间。诗人也试图以历史的融合性打开政治的边界，呈现一种既能回应北爱尔兰的现实矛盾又能体现诗歌艺术审美价值的新的写作范式，致力于在文学作品中建立一个面向未来的想象世界。同时，诗歌中多元身份的建构创造了

本书以“宋代哀祭文”为研究对象，对宋代哀祭文各类文体，诸如诔文、哀辞、吊文、悼祭文等进行文献考求、梳理、研读，对不同文体的缘起、流变、特点、界说及相关文体观念进行初步的考论，对其文献存在情况、主要内容及文体特点等，力求做出全面、细致、有深度、多角度的描述和研究。并将宋代哀祭文置于历史发展脉络之中，揭示宋代哀祭文的文体特征与文化意义，借以审视宋人生命意识和文化观念的变迀。

本书在自我认同理论视野下对“80后”作家的青春叙事进行了系统的学理的研究，以韩寒、郭敬明、春树、张悦然、周嘉宁、笛安、张怡微、文珍、颜歌、甫跃辉等“80后”作家为典型案例，分析“80后”青春叙事潮流产生的原因，重点梳理叙事主题的变迁：一是青春期“叛逆”的自我退却，二是伦理变迁中的自我重建，三是家族群体身份的追寻，四是城市化过程中的文化认同。最后本书从总体上反思了“80后”青春叙事的价值和局限。

吴伟业是明末清初著名的诗人、戏曲家、书画家，他创作的一系列长篇歌行体诗歌被誉为“梅村体”，以沉雄博丽、哀感顽艳的风格奠定了其在长篇叙事诗领域的地位、吴伟业写诗之余，兼及戏曲，创作了传奇作品《秣陵春》和杂剧作品《通天台》《临春阁》，抒发了朝代更替之际的黍离之悲和内心之痛，可备一代心史。本书从吴伟业戏曲方面的交游出发，分析其戏曲作品的内容和叙事方式，在对戏曲文本进行细读的基础上，分析其“梅村体”诗歌创

J.M.库切（J.M.Coetzee）是南非当代著名小说家，2003年诺贝尔文学奖获得者，就继戈迪默之后第二位获此殊荣的南非白人作家。作为一名深富内省性的白人作家，话语、性别、身体构成其后殖民创作的三个基本维度，从三个维度出发，库切建构起自己的文学大厦，探讨了解构殖民主义的话语、性别和身体策略，表达了对不同性别、种族、文化间关系的主体间性追求，倡导建立一种自然和谐、多元共存的新型历史伦理规范。本书

中国网络文学蓬勃发展离不开批评家的鼓励与鞭策，本书采取“以人带史，以史引论”的方式，选取国内10位最具代表性的网络文学批评家黄鸣奋、欧阳友权、陈定家、单小曦、周志雄、马季、邵燕君、夏烈、许苗苗、肖惊鸿，通过对他们网络文学理论批评成果的分析，展现他们的学术贡献，由点到线、由线到面地揭示中国网络文学理论批评的发展水平和学术贡献。本书以批评家个体的批评实践入手，通过个体的批评症候获得中国网络文学批评的理

本书重在阐述文学理论的实践特质问题，并进一步从实践角度探讨文学理论的功能、价值以及理论机制问题，在实践走向、范畴开掘、原理反思、理论演进等方面对文学理论实践视域的展开提出重要设想，并立足学科体系、教学状态、文学现实和地方本土文学文化资源，对文学理论解决实践问题可能出现的偏差进行具体分析，探讨打开封闭的文学理论体系，在实践层面推进文学理论建设的可能性。

本著研究文艺鉴赏活动发生与发展、鉴赏主体的期待视野、鉴赏客体的审美特征、鉴赏过程的审美描述和上品文艺鉴赏的实现，系本领域十分罕见的系统研究专著。适合海内外广大文艺爱好者阅读；该作者还被业内诸多学者视为文艺鉴赏学研究第一人。